袁家村的老手藝“繼承者”們，深度好文！

哈喬

編者按

在我國悠遠的歷史長河中，孕育出了不少人民群眾智慧凝練出的文化精華，它們包括文學、藝術、手藝等等。然而目前，許多傳統的文化正在逐漸消亡。采訪團來到禮泉縣袁家村的時候，在這個村子里，竟然發現了十多位“身懷絕技”、擁有極具陜西特色的手藝的人。手工掛面、木版年畫、禮泉烙面……他們繼承著從古時候傳下來的技藝，并擔負著將其發揚光大的歷史使命，或為了發展而思考，或為了傳承而擔憂。為此，記者走進他們每一個的身邊，記錄下這些有待傳承的手藝和它們的繼承者們。

掛面藝人魯續印

在袁家村的小吃街里，魯續印老先生正在完成制作掛面的最后一道工序“晾面”，不少游客圍攏過來拍照。

說起制作掛面的手藝，魯續印覺得這并不是一個簡單的工藝流程，首先要選擇品質良好的小麥，按照固定比例和好面，將面切成條搓細，然后放入盆中省面兩小時，將這道工序反復三遍，面條才算做好了一半，“一般在凌晨4點左右讓面上竹竿”，在竹竿上固定好之后，要將面條拉長，再省，這道工序將耗費5個小時左右的時間，最后就是將拉好的面條掛到戶外晾曬，直至面條變硬，這掛面就算做成了。

魯續印將拉好的面條掛上架子開始晾曬

“掛面雖然細，但是因為和面的時候加了鹽，所以并不怕自然斷裂”，魯續印一邊晾曬著面條，一邊回答游客提出的問題。

“我作了20多年的面條了，是家里傳下來的手藝，看到現在吃掛面的人越來越多，我就知道，這個手藝丟不了了”，魯續印對掛面的未來并不擔憂。

豆腐藝人盧志強

已經做好的成品豆腐擺放到了顧客前，除了外帶，在店里還能吃到豆花、豆漿之類的豆制品。

“豆腐是個好東西，不光好吃，對人體也很有好處”，今年66歲的盧志強是袁家村一家豆腐店的老板，作為一家傳統手工藝的豆腐店，盧志強靠著祖傳下來的手藝，把豆腐的文化摻雜進去，成為了當地遠近聞名的特色豆腐店。

改革開放后，50多歲的盧志強為了掙錢養家，從自己父親的手里學來了當年做豆腐的手藝，之后便開了一家自己的豆腐店。

這是一鍋剛熬制好的豆漿，盧志強根據經驗給豆漿里點鹵水

“那個時候都是靠石磨研磨豆子，然后盤一個灶，用大鐵鍋熬制豆漿”，通常在豆漿熬好之后，盧志強會分出一部分來制作豆花，按照不同的比例，分別用鹵水（盧志強稱之為“漿”）點制，然后將基本成型的豆腐，放到磨具之中包好布，再用大石塊壓制而成。

盧志強正在打豆漿，因為需求量增大，傳統的石磨已經跟不上節奏了

“大概在2007年左右，我只有一間小店，每天都用自行車馱著做好的豆腐，在周圍的村子里轉著賣，一天大概賣60斤左右”，到了2008年，村里的狀況開始有了好轉，人流量增加，為了滿足日益增長的需求，盧志強和村里協商擴大生產，引進了先進的加工機器，日產豆腐600余斤，“還是有點供不應求，因為我雖然引進了機器加工，但是鐵鍋熬至和純天然的漿沒有變，這是傳統做豆腐的根本，所以豆腐的口味依然沒變。”

“其實我最開始做這行是為了糊口”，但是現在，盧志強打算把傳統手藝的老豆腐做好，讓更多的人吃到地道純正的老手藝。

織布藝人袁彩云

純手工紡線，織布，做出來的衣服現在已經很難在市面上見到了，然而在袁家村里，就有這樣一戶織布人家，他們從棉花到衣服，中間所有的工序都是純手工制作的。

袁彩云老人是店里織布的主力，今年已經69歲的她在織布機上絲毫看不出是個上了年紀的人，“我12歲開始學紡線，18歲開始織布，都干了這么多年了”，在別人眼中復雜的紡線手藝，在袁彩云老人眼里就是小菜一碟。

作為一家純手工的布料服裝店，手工工序便顯得尤其重要，“這一套流程相當麻煩，一共要72道工序才能完成”，通常，袁彩云老人會把棉花按照一定的量搓成條，按照棉花的纖維紋路，通過紡車帶動抽線的穗子把棉花抽成棉線，將抽好的線分成股，按照一斤線，三兩面的比例，把線泡入和好的面糊中揉搓，這就是傳統手藝里最重要的“漿線”。

待棉線充分吸收后，掛好晾干，將表面的面糊搓掉，將漿好的線纏繞在筒子上，放到織布機上固定好，便可以開始織布了。

手工織布一天的產量非常低，據袁老介紹，就單紡線來說，一天只能紡4兩的線，從棉花到織成布，需要9-10天的時間才能完成，“所以成本較高，做的衣服就不好賣”，在袁彩云老人的眼中，紡線織布已經不僅僅是一個賺錢的工作，更是融入自己生活里的老手藝。

打鐵藝人郭春季

鐵匠和鐵匠鋪對于很多人來說是個遙遠的名詞，往往都是從電視或者小說中了解他們的，但是在袁家村里，有一戶姓郭的鐵匠，他是個好鐵匠。

郭鐵匠叫郭春季，今年64歲，他從18歲就開始了自己的打鐵生涯，“當時家里兄弟多，需要有人去干一個能養家的職業”，郭春季認為他自己也比較能吃苦，便選擇了鐵匠這個職業。

談到打鐵的具體流程，并不善言談的郭春季便打開了話匣子，他告訴記者，打不同的東西，用的材料就不相同，將準備好的材料放到溫度高達1000多度的火中，3-5分鐘就可以打造了，“打鐵的過程很累人，要不停的敲打，還要注意回爐過火”，僅僅打一把菜刀，郭鐵匠便要回7次爐。

“鐵匠其實還是很不錯的一個職業，村里人拿的都是你們打出來的東西，感覺很興奮的”，郭春季撩起袖子給我們看他的胳膊，因為不小心造成的傷布滿了整個胳膊。

現在鐵匠沒出路了，因為是個苦力氣活，很多年輕人都不愿意干，容易弄壞衣服，而且不掙錢，郭春季現在正帶著自己唯一的徒弟打造日用品，他們打算做一套兵器出來。

烙面藝人趙仕亮

首先要在鍋上把面餅攤好

“在禮泉不吃上一口烙面，就等于沒有到過禮泉”，作為禮泉頗具代表性的食品，烙面一直都深受當地人的喜愛。

在袁家村一家經營烙面的門店中，店老板趙仕亮告訴記者，要制作烙面，和面非常的關鍵，首先將面粉和好之后，要逐漸加水揉面，讓面把水吸干，達到不粘手，不沾盆的效果，將這個過程重復30-50次，把面調成糊狀，然后在鍋中將其攤成餅，用布包好，再用石頭壓一晚上，便可成型。

吃的時候用熱湯沖泡即可

相傳在商末周初，武王伐紂，路過禮泉時，因見到烙面攜帶方便，食用快捷，便將其列入行軍的軍用伙食之一，從此烙面在禮泉一代名聲大噪，被譽為“世界上最早的方便面”。

“烙面不能煮，熱湯沖泡即可使用”，在趙仕亮看來，烙面在禮泉地區有著極高的地位，是農村人逢年過節、婚喪嫁娶時給客人吃的上席。

風箱音樂藝人董天凱

在背景音樂的伴奏下，頭戴瓜皮小帽的董天凱老人，正有節奏的拉動著燒火的風箱，并跟隨者音樂有節奏的擺動著身體，爐膛內的火苗隨著他手中風箱的拉動，一閃一閃的跳躍著。

說起“風箱音樂”，估計知道的人并不多，就是伴隨著節奏明快的背景音樂，演奏者以風箱代替鼓點，有節奏的拉動風箱，發出“砰、砰”聲，并佐以爐膛火苗的跳躍變化，好似火膛茶爐前的音樂DJ。

“我是2011年才創立的這個演奏方法”，68歲的董天凱是“風箱音樂”的開創者，2011年，他在某茶樓工作，因為整天要拉著風箱獨自面對一排排燒好的茶壺，便自然而然的跟著茶樓音樂的節奏拉起風箱，久而久之，他便喜歡上了自己的這個“發明”。

現在的董天凱每天在袁家村一茶樓里表演自己的“風箱音樂”，還收了幾個徒弟，打算把自己的手藝傳下去，并希望年輕人能夠多創新。

繪畫藝人王薈懿

他稱自己的畫法叫“混彩畫法”，他打算創作一系列這樣的作品

在眾多傳統的老手藝中，一個印象派的畫家也在這里追尋著自己的藝術，他叫王薈懿。

在袁家村一條現代藝術的街區，王薈懿的畫室就在其中，“我的畫法其實確切的來說應該叫混彩畫法”，因為這條街的人流量較少，所以畫室顯得很冷清，王薈懿用了一早上的時間，把自己店門口的地板創作了一番。

王薈懿在店門口進行“現實與虛幻”的創作

“我認為我的視覺藝術也可以算是傳統的手藝，因為人的感官主要是看”，對于藝術的理解，王薈懿認為不同的表現方法就會產生不同的效果，因此就會有不同的偏差，但這種偏差反而豐富了藝術的本身，雖然不一定適應于每個人的口味，但是這本身就是個人喜好的事情，無法強求。

在這里開店，王薈懿的目的是能夠培養藝術的消費群體，因此他會給每個進店的游客普及藝術的概念，創作一些大眾欣賞的作品，讓更多的人了解自己的藝術。

木板年畫藝人鄧耀東

隨著社會科技的發展，人們過年給墻上貼年畫的習慣也漸漸消失，可以說，年畫已經逐漸的淡出了大家的視野，然而在袁家村的一間小店中，72歲的鄧耀東老人正在制作著一幅幅的木板年畫。

說起木板年畫，就是將一幅畫的內容通過不同的木板雕刻出來，作畫時，在不同的板上涂抹不同顏色的顏料，再將所有模板印在同一張紙上而產生的畫面，叫做木板年畫，類似于中國傳統的刻板印刷技術。

“我不會刻板，這是有專門的手藝人雕刻的”，鄧耀東老人告訴記者，自己在這里的目的就是向大家展示木板年畫最后一個制作流程，向大家講解什么是木板年畫，讓更多的人了解這個手藝，更多的去接受這門傳統的藝術。

平時閑暇的時候，鄧老除了制作年畫外，還喜歡練練書法，不過他寫得并不是普通的書法，而是反著寫字，“因為刻板就是要反著刻，在紙上看到的才是正面的。”

剪紙藝人孟慶玲

一幅幅精妙的剪紙將袁家村中這間普通的小店裝扮的異常美麗，60多歲的孟慶玲老人此刻正坐在店門口的一張小桌旁，完成著一個窗花的創作。

說起剪紙，大家并不陌生，結婚時門口貼的喜字，過年窗戶上的窗花，都屬于剪紙的范疇，但是除去這些常見的可以批量生產的作品外，孟慶玲老人自己設計和創作的剪紙，卻是別具一格的。

從小學2年級就開始學習剪紙的孟慶玲，到今年已經有50多個年頭了，“我就是愛好這個東西，想把這個做出一些好的作品來”，說起自己滿意的作品，孟慶玲表示，掛在店中展示的作品并不算太好的，有幾幅十多米長的作品沒有在這里展示，其中有的作品花費了她將近一年的時間才做好。

“我現在在這里開店，并不是為了賣東西掙錢，而是為了傳承”，在孟慶玲看來，剪紙這門手藝已經被列為世界級文化保護遺產名錄中，同時也是中國的國粹，應該好好的發揚光大，“我母親曾經有著非常優秀的剪紙手藝，但是因為個人文化層次的問題，并沒有很好的流傳下來，我覺得非常的可惜”，孟慶玲在開店期間，凡是喜歡剪紙的人來到她的店中，她都會免費傳授手藝，同時她還開設培訓班，先后向2000余人傳授剪紙手藝。

“我只是不希望那么好的東西傳沒了，僅此而已。”

銅器藝人潘宏

潘宏正在打磨一件銅器

“當初是父輩傳下來的手藝，不學也不行”，46歲的潘宏是一個銅匠，店里擺滿了他親手制作的各種銅器。

見到他的時候，他正在打磨一個銅碗，這是一件還沒完成的作品。潘宏當初并不是很愿意接手父親的手藝，但最終他還是沒能拗過家人，開始了自己的銅匠生涯。

“干這個很吃力，也比較繁瑣，是個苦差事”，說起制作的流程，潘宏告訴記者，要想做好一件銅器，首先要把銅熔成銅水，然后灌入雕刻好的模具，待作品基本成型之后，固定到木車床上開始打磨，之后還要進行回爐，“因為銅同比較硬，至少要回四次爐才算完成，一般做好一件成品在一個月左右的時間。”

這是潘宏制作的按比例縮小的“四羊方尊”

“別看就是一個簡單的鑄模，失敗率非常高，因為在石膏模子上雕刻非常難，很容易壞，而且經常性因為銅水里有雜質，所以出來的作品花紋不全，這就是報廢品”，潘宏向我們展示了他傷痕累累的胳膊，“受傷都是常有的事。”

說道傳承，潘宏現在有一個徒弟，但是他還是很擔憂這個手藝會失傳，“很多年輕人來覺得這些東西很好玩，想學，但往往都是一兩天就走了，吃不了苦”，潘宏打算好好教導自己的徒弟，把這門手藝發揚下去。

在咸陽這些“守藝人”的背后

是專注、堅持·、對生活的熱忱

如此浮躁的線下無比迫切需要的他們

向這些老手藝人致敬！！！